Henri Cartier-Bresson nació el 22 de Agosto de 1908 en Chanteloup, Seine-et Marne; Murió el 2 de agosto de 2004

Es muy sencillo decir que la vida de una persona dura, como mucho, aproximadamente unos cien años. Pero no es tan sencillo encontrar gente que realmente los viviera, y mucho menos encontrar a gente que fotografiase prácticamente todo ese lapso de tiempo. Pero claro, siempre hay excepciones a la regla.

Si buscáramos la definición de composición en fotografía, creo que al lado de dicha definición vendría una foto de Henri Cartier-Bresson, porque si se puede decir de alguien que estuviera dotado para componer imágenes, creo que no hubo en mucho tiempo nadie tan visualmente tocado por la gracia divina como él. ¿Se nota que soy un admirador ferviente de este fotógrafo?.

Bresson era un super fotógrafo al que se puede elevar a la categoría de artista del blanco y negro, siempre acompañado de su inseparable Leica telemétrica. Me resulta fascinante su modo de detener el tiempo, su mirada clara y directa, simple pero a la vez llena de matices. Un modo de fotografiar que parece sencillo de hacer, fluido, pero con una fuerza tremenda y un dominio de la composición aterrador… realmente es algo que sólo puede hacer así de simple un maestro en esto de “darle al botón”.

He influido de forma directa practicamente en todos los aspectos de la fotografía actual: en la forma de tratar el blanco y negro, en el modo de entender la fotografía de viaje,  en fundamentos de composición y en el sentido intrínseco de la oportunidad fotográfica, algo a lo que otorgó un valor en sí mismo que antes de él no tenía. Es quizá uno de los fotógrafos más imitados de la historia.

Creo que es el principal referente para todo fotógrafo novel, uno de los fotógrafos que cualquier fotógrafo novel debería disfrutar… disfrutar, sí, porque Bresson no se estudia, se disfruta y se paladea como el buen vino.

Algunas de sus fotos son para pararse a entenderlas. La mirada no sabe donde fijarse; pero cuando se fija en algo ese algo es un detalle que sobrecoje.

Técnicamente Bresson tenía un dominio completo y total sobre su cámara de fotos, que no era otra que su inseparable Leica telemétrica equipada con un objetivo de 50mm. Se demuestra la importancia -mucha más de la que parece tener- de tener un conocimiento total sobre el comportamiento y control de nuestro equipo, del llegar a alcanzar un control intuitivo. Adquirir este control hace que hagamos fotografías de forma mucho más natural, más fluida, y creo que Bresson es un buen ejemplo de ello ya que siempre uso Leicas telemétricas con objetivos de 50mm.

Primera Leica de Bresson

Casi todos los fotógrafos que saben dibujar o pintar -y tienen verdadero talento artístico- suelen tener facilidad a la hora de fotografíar. Quizá Bresson es, otra vez y también en esto, una de las mejores muestras de ello. Suele deberse a que conocen las normas de la composición, que son el fundamento de la pintura y que son aplicables a fotografía.

Bresson es un genio de la espontaneidad. Sus fotos tienen ese algo mágico que las hace llegar más alla de la mera imagen plasmada.

También poseía una facilidad para el retrato asombrosa. Retrató a muchos personajes ilustres de su tiempo, Pablo Picasso, Ezra Pound, Henri Matisse, Marie Curie, Edith Piaf, Fidel Castro, Ernesto Guevara… la lista es interminable -por desgracia estas fotografías no las encuentro por internet, pero os dejo algunas que sí encontré-.

Ezra Pound

Truman Capote

El Ché

Como dato curioso, comentar que fue prisionero Alemán en la Segunda Guerra Mundial y que fue cofundador de la agencia Magnum de fotografía, una de las más importantes y sin duda la que más ha influído en el devenir de la historia moderna.

Se ha recorrido el mundo de forma incansable y ha seguido fotografiando casi hasta su muerte. Sus fotografías, al margen del valor tecnico-compositivo-artístico, tienen un valor humano y antropológico incalculable. Dejó un legado de fotografías increible, todo un regalo para la humanidad.

Más información: Fundación Henri Cartier-Bresson